Televisión
‘Medicina letal’, el oportuno acierto de Netflix mientras los ‘zombis’ del fentanilo asolan Estados Unidos

La nueva serie de Netflix, originalmente ‘PainKiller’, retrocede tres décadas para contar los hechos reales del origen de la adicción a los opioides en Estados Unidos, justo cuando el fentanilo deja como ‘zombis’ a miles de adictos en sus calles. Matthew Broderick encarna al multimillonario Richard Sackler.
Sin mucho bombo en España, pero siendo tremendamente oportuna por el contexto en Estados Unidos, la serie Medicina letal llegó a Netflix el pasado jueves 10 de agosto y se ha convertido en un acierto veraniego inesperado, además de diferente a lo habitual en el catálogo de la plataforma.
Titulada originalmente PainKiller, propone una exploración, desde la ficción pero con base en la realidad, de algunos orígenes y consecuencias de la crisis de los opiáceos en Estados Unidos, y se inspira en las experiencias reales de responsables, víctimas e investigadores cuyas vidas se vieron irremediablemente afectadas tras la invención del OxyContin.
Compuesta por seis episodios de 1 hora, Netflix la cataloga como “miniserie” porque está pensada con final cerrado y no con la idea de generar una continuación, precisamente por basarse en la realidad personificada especialmente en el multimillonario Richard Sackler, presidente de la empresa Purdue Pharma que desarrolló OxyContin y al que ahora se considera “uno de los peores traficantes de drogas de la historia”, además de definir a los Sackler como “la familia más malvada de los Estados Unidos”.
El actor Matthew Broderick encarna en la serie al oscuro personaje que, junto a su equipo de empresarios, lograron llevar el OxyContin al mercado y provocar una crisis de salud pública en Estados Unidos… que llega hasta nuestros días y causa aún más alerta por el fentanilo. De ahí que la ficción sea tan oportuna y que el contexto haya favorecido tanto su triunfo en la plataforma.
Del mismo modo, ayuda que en su producción ejecutiva cuente con Eric Newman, que atesora una importante experiencia en Narcos que se ve reflejada en la ficción. El director es Peter Berg (Marea negra y Día de patriotas), y en su reparto cuenta con otros nombres conocidos como Uzo Aduba, Taylor Kitsch y Dina Shihabi.
Un acierto veraniego inesperado y diferente en su catálogo
La serie se estrenó el pasado jueves 10 de agosto, y en sus primeros cuatro días (hasta el domingo 13) sorprendió situándose como la ficción más vista en la plataforma según los datos del Netflix Top 10. Aunque siguen sin ser cifras auditadas y simplemente hay que creer a la empresa, Netflix afirma que generó 35,9 millones de horas vistas y 7,2 millones de visualizaciones.
Por poner en contexto, y mirando los datos de los últimos dos meses desde julio, es el tercer mejor estreno veraniego de Netflix en su primera semana de emisión. Supera a Baki Hanma 2 (33 millones de horas vistas), El abogado de Lincoln 2 (31,4), y Heartstopper 2 (28,5); y sólo queda por detrás del fenómeno brasileño Sintonía 4 (42,2 millones de horas vistas) y de Dulces magnolias 3 (39,5).
Qué hizo Sackler y de qué va ‘Medicina letal’
Richard Sackler ha pasado a la historia como el perfecto ejemplo de multimillonario capitalista que antepone el dinero por encima de absolutamente todo, incluso la salud de cientos de miles de personas. ¿Su obra? Conseguir, gracias a su dinero y poder, que en el año 1990 se declarase legal el OxyContin que fabricaba su empresa farmacéutica Purdue Pharma insistiendo en que los opiáceos no eran adictivos y podían utilizarse de la misma forma que otros analgésicos. La gran diferencia con otros medicamentos similares es que el OxyContin no incluía paracetamol para disolver su efecto, lo que generaba la dependencia del paciente, y en los peores casos su muerte por sobredosis.
Pero Sackler no se quedó ahí: movió hilos para que la adicción a su fármaco no se viese como un efecto causado por él, e hizo que la empresa dispensara dosis más altas. Fue el hombre en la sombra de todo: además de presidente de Purdue Pharma, como licenciado en Medicina se situó a sí mismo al frente de su departamento de investigación, y también asumió la estrategia de marketing.
¿El resultado? Cientos de miles de estadounidenses se engancharon al medicamento, mientras él se enriquecía vendiéndolo. Se calcula que más de 300.000 personas han muerto en los últimos 20 años por sobredosis de drogas con receta como el OxyContin y derivados. En el año 2018, Estados Unidos declaró la situación como emergencia de Salud Pública por las muertes acumuladas en las últimas tres décadas, y actualmente los opioides son la principal causa de muertes accidentales en el país por encima de los accidentes de tráfico y las armas.
Mientras tanto, Sackler siguió moviendo hilos: después de que él y varios miembros de su familia se hayan enfrentado a denuncias y juicios por las muertes provocadas por sobredosis, y siguiese adelante simplemente aceptando su culpabilidad por engañar con el medicamento, su empresa Purdue Pharma se declaró en bancarrota en 2019… cambiando su nombre a Knoa Pharma y asegurando haberse desligado de la fabricación farmacéutica.
La realidad adelanta a la ficción
Medicina letal se presenta como una reflexión sobre el crimen, la responsabilidad y los sistemas que han demostrado en reiteradas ocasiones su incapacidad para ayudar a los cientos de miles de estadounidenses afectados. Se basa en la realidad, aunque como siempre se toma licencias para adaptarla a un lenguaje televisivo y de ficción, y hace incluso esfuerzos porque los espectadores lo sepan: cada capítulo comienza con un aviso leído por una persona que ha perdido a algún familiar por una sobredosis de opiáceos en la vida real, que tras leer el típico texto de que “esta serie está basada en hechos reales pero tiene personajes y situaciones ficticias”, añaden su propia historia real, como que sus hijos de 20 ó 28 años murieron por culpa del OxyContin.
Fue una idea del director Peter Berg, que la propuso cuando el equipo de legal le informó que estaban obligados a incluir ese aviso por ley. Berg incluso ha revelado que le “perturbó” la facilidad que tuvieron para encontrar familias que pudieran leerlo, ya que en menos de diez horas más de ochenta familias de la zona se prestaron a realizar esas escenas de introducción de los episodios.
No es la primera vez que el personaje de Richard Sackler aparece en una serie de ficción. Recientemente ya lo hizo en la también aplaudida Dopesick (Disney+), interpretado por el actor Michael Stuhlbarg. Sin embargo, en esta producción él es el gran protagonista y se desgrana cómo engañó basándose en el libro ‘Painkiller: An empire of deceit and the origin of America’s opioid epidemic’ (‘Analgésico: Un imperio del engaño y el origen de la epidemia de opioides en Estados Unidos‘) de Barry Meier, que también ejerce como asesor de la serie; y en el artículo publicado en The New Yorker ‘The family that built an empire of pain‘ (‘La familia que construyó un imperio del dolor‘), escrito por Patrick Radden Keefe.
Pese a esa base de realidad y a su buen rendimiento en Netflix, la crítica la ha recibido mucho peor que a Dopesick. Medios norteamericanos critican su “excesiva dramatización” y que recurra al “humor negro” para reflejar una realidad con la que actualmente Estados Unidos está especialmente sensibilizada por culpa del fentanilo.
Estados Unidos, un país enganchado al fentanilo
Estados Unidos vive en la actualidad una de las mayores alertas por el abuso de opioides desde que el país declaró la emergencia de salud Pública en el año 2018, y el culpable es el fentanilo. Esta droga, inició su camino en 2016 y lleva alertando a todo el país desde el 2021, se ha convertido en este año 2023 en la mayor de las preocupaciones.
Las muertes por fentanilo se han disparado, y el Gobierno estadounidense ha tenido que tomar cartas en el asunto elaborando un plan específicamente pensado en frenar su consumo, que ha provocado una fricción con China mientras las redes se llenan de vídeos de esa droga ‘zombie’ que asola sus calles. Otros países también han reaccionado, incluido España gracias a su sistema de salud pública. La situación actual proviene precisamente de hace tres décadas, y se inició con la avaricia de Richard Sackler y la popularización del OxyContin que relata la serie Medicina letal (PainKiller).
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Televisión
Olly, ganador del Festival de San Remo, pide tiempo para decidir si representará a Italia en Eurovisión 2025

El joven cantante italiano Olly, ganador del 75 Festival de San Remo con su canción Balorda Nostalgia, tendrá una semana para evaluar si representará a su país en la próxima edición de Eurovisión, como le permite su victoria, después de pedir este domingo 16 de febrero «tiempo para decidir».
«Todo lo que me ha pasado es una locura total. Cuando en las últimas semanas dije que no consideraba la posibilidad de ganar el Festival de San Remo, fui sincero», dijo Olly, de 23 años, en la rueda de prensa celebrada hoy para valorar del certamen que terminó anoche, tras cinco intensas veladas de música y espectáculo.
El cantautor explicó que por eso aún no había pensado en la posibilidad de participar en el Festival de Eurovisión, que se celebrará en Suiza del 13 al 17 de mayo: «Necesito metabolizar, necesito tiempo para decidir», afirmó muy emocionado.
En respuesta a su petición, la televisión pública RAI, organizadora de Sanremo, le ha dado una semana para reflexionar, indicó el director adjunto de Entretenimiento Prime Time, Claudio Fasulo, en la misma rueda de prensa.
«Asumo la responsabilidad: no hay plazos urgentes… digamos que Olly se merece una semana. Las últimas 12 horas han sido toda una batidora. Por supuesto, todos esperamos lo que ya sabéis…», dijo.
El ganador de Sanremo conquista también el derecho de representar a Italia en Eurovisión, pero en caso de que Olly rechace finalmente esa posibilidad, sería el segundo clasificado, en este caso Lucio Corsi, quien ocupara su puesto, según el reglamento de la competición.
Por detrás de él se clasificaron otros dos cantautores: Corsi, con su canción Volevo essere un duro y Brunori Sas, con L’albero delle noci, cuyos buenos resultados también sorprendieron a un público que reaccionó con abucheos a la exclusión del podio de la cantante Giorgia y Achille Lauro.
«Con Lucio Corsi y Brunori Sas, formamos un podio de outsiders: yo soy el menos experimentado de todos, pero los tres somos cantautores y es bonito haber celebrado las emociones que llevamos al escenario», dijo Olly hoy en la rueda de prensa.
El mítico concurso de la canción italiana, fundado en 1951 y del que salieron estrellas mundiales como Laura Pausini, logró atrapar al público: la audiencia media en los cuatro primeros días rondó el 67,1 %, aunque en la quinta y última noche, la gran final, llegó al 73,1%, con un pico del 87,3% durante la proclamación del ganador.
Fuente: El Español.
Televisión
Juan del Val, alto y claro sobre las informaciones sobre Anabel Pantoja: «Tenemos una responsabilidad grandísima»

El caso Anabel Pantoja sigue ocupando titulares en diferentes magacines y programas de actualidad. No obstante, han comenzado a surgir voces muy críticas con la cobertura que se le está dando en las últimas semanas. La investigación judicial sigue su proceso, pero no hay más novedades reales sobre el asunto. De ahí, que hayan surgido profesionales que estén viendo que el tema se está sobredimensionando. Juan del Val ha hablado sobre ello en La Roca.
En el magacín vespertino, Pilar Vidal hacía un certero análisis de la situación. Tanto la influencer como su pareja, David Rodríguez, están acusados de presuntos malos tratos a su hija Alma. Mientras continúa la investigación, han surgido rumores de crisis entre la creadora de contenido y el fisioterapeuta. De ahí, que la periodista haya querido aclarar lo que, realmente, se sabe.
“La relación entre ellos es absolutamente la misma”, declaraba Vidal en el programa de laSexta. “Esta noticia ha tenido morbo desde el principio. Lo que pasa es que no podemos alimentarlo con mentiras o suposiciones. Lo más importante aquí es el hecho: la investigación sigue en marcha. Eso es así, lo dice el juzgado de San Bartolomé de Tirajana, que es donde se reenvió el caso desde el TSJC”, explicaba Vidal.
“Hay dos personas siendo investigadas: Anabel Pantoja y David Rodríguez. Hasta ahí, no ha pasado nada nuevo. Sólo se solicitaron las cámaras de seguridad del centro comercial [donde los progenitores se dieron cuenta que la bebé no estaba bien]. Aquí lo que se trata de esclarecer es que hay un informe forense que dice que esta menor presenta unas determinadas lesiones que no se han producido de manera accidental. Quieren averiguar sólo qué ha pasado. Están eso, ni más ni menos”, señalaba.
“Es que puede quedarse en nada”, expresaba Nuria Roca, recordando la importancia de la presunción de inocencia. Tras su intervención, Juan del Val ha comenzado a dar su opinión. “Varias partes, a los hechos que está diciendo Pilar [Vidal], que son hechos e incontestables. Hay otro factor que es determinante: la niña está con ellos. Por lo tanto, la juez no habrá visto ningún riesgo. Si no, evidentemente, se hubieran tomado medidas. Este es el hecho”, manifestaba el autor de Bocabesada.
“Luego, a partir de ahí, empieza la gestión por parte de ellos, por un lado. Luego, estamos los medios de comunicación, que tenemos una responsabilidad grandísima en engordar esta bola con cosas que son algunas con algo de verdad, otras suposiciones y otras son rumores. Ahora dicen que no se hablan, que se llevan mal…”, razonaba el escritor.
Vidal le daba la razón a Del Val. “Ellos siguen igual, no ha cambiado. Lo que pasa es que hay tanto minutos que rellenar, tantas páginas que cubrir y tantas noticias que hacer, que, al final, este tema no da para más. Hay que esperar a la justicia, que es lenta”, argumentaba la periodista. “Todo lo que está saliendo es mentira”, agregaba.
Roca resaltaba las informaciones sobre una presunta mala relación entre la madre de Anabel Pantoja y su yerno. “Pero, ¿qué más da? ¿Qué tiene que ver con la investigación?”, replicaba Del Val. “La mayor mentira de este caso es que ellos se iban a separar y que él se iba a Córdoba, lo cual no es cierto”, expresaba Vidal.
Desde que iniciaron su relación, Rodríguez viaja cada semana a Córdoba, donde tiene una clínica de fisioterapia para atender a sus pacientes, y regresa a los pocos días o al final de la semana.
Fuente: El Español.
Miguel Ángel Pizarro.
Televisión
Series que son «transatlánticos» y una deuda a saldar con las diarias: la hoja de ruta de Mediaset con su ficción

Es palpable: existe una clara apuesta de Mediaset España por la ficción. La Favorita 1922, La Agencia, Ella, Maldita Alma o Marusía: La Academia son solo algunos de los títulos que desembarcarán en Telecinco en los próximos meses. ¿La máxima? «Que prime la calidad frente a la cantidad».
Así lo cuenta en declaraciones exclusivas a BLUPER Ghislain Barrois, director de la División de Cine, Ficción, Derechos y Distribución de la empresa de Fuencarral. Fue una decisión que se tomó en la compañía hace un par de años, después de la salida de Paolo Vasile.
«Las plataformas encargan series cada mes y tiene su punto novedoso, pero nuestra estrategia es más parecida a la que llevamos a cabo con el cine. Pocas películas, pero bien elegidas, bien producidas y, sobre todo, bien promocionadas. Es una idea sencilla, pero complicada de implementar», reconoce Barrois.
Es más, desde Mediaset son conscientes del «riesgo» que conlleva la estrategia: «No podemos fallar. Si solo estrenamos tres películas o tres series, las tres tienen que funcionar. Si haces diez, una te puede ir mal y no pasa nada. Aquí el fracaso no es una opción y por eso tenemos una presión tremenda, pero no queda otra».
«Lo que no podemos hacer es un evento cada mes, necesitamos cierta escasez en ficción. Era el reto de esa transición. Bajar el consumo, la producción, pero con producciones que sean como un transatlántico», explica el máximo responsable de Ficción del grupo audiovisual.
De esta manera, Mediaset tiene ese añadido de ser precisa utilizando sus balas, buscar «historias que estén en sintonía con un público amplio». Ghislain asegura que no buscan «el escándalo por el escándalo», pese a que es importante que sus series generen conversación social.
En el pasado reciente, lo consiguieron con Escándalo, relato de una obsesión, la historia de una mujer de 42 años (Alexandra Jiménez) que se enamora perdidamente de un adolescente de 15 (Fernando Líndez). Próximamente, podrían hacerlo con Ella, Maldita Alma, donde Maxi Iglesias da vida a un cura que vive una intensa crisis de valores y fe.
La «herida» con las diarias
«Las temáticas pueden ser muy variadas, no hay un género específico. Por ejemplo, La Agencia es un melodrama con comedia. Hemos tenido grandes comedias, de las míticas de la televisión española, pero también es el género más complicado. No hay receta para el cine o las series, debes dejar que los proyectos los traigan los autores», señala Barrois.
Esta nueva hoja de ruta de Mediaset, en lo que a las series se refiere, está marcada por un profundo aperturismo. Tanto en las franjas en las que programar sus productos como al trabajo con otras productoras. Recordemos que la casa tiene varias empresas audiovisuales participadas.
Respecto a lo primero, el productor francés admite que están pensando «en ficción para otras franjas» más allá del horario de máxima audiencia. Las series diarias se le resistieron a Fuencarral hace un par de años -Mía es la venganza-, pero no parece que vayan a achantarse: seguirán probando franjas y periodicidades. «Reconozco que creó cierta herida que no está del todo cicatrizada. Como reflexión personal, no sé si lo hicimos bien».
Bambú, nuevo ‘socio’
Buen síntoma de ese aperturismo es la confianza depositada en Bambú Producciones, con quien ha trabajado mano a mano por primera vez en La Favorita 1922. El directivo destaca el trabajo con Ramón Campos: «Es como trabajar con un coche de lujo, de esos que no te enteras de la carretera. Tiene una maquinaria impresionante».
El entrevistado subraya la importancia «de las productoras participadas» de Mediaset -Unicorn Content, Alea Media, Mandarina, Bulldog…-, pero también la de trabajar con otras entidades. Por otro lado, resalta el papel de Contubernio, la de los hermanos Caballero: «No hay que olvidarse de la comedia, está menos valorada, pero… Temporada 16 de La que se avecina. Serie viva más longeva de la tele, 70 o 75 minutos de capítulo. Alguien debería hacerles un monumento».
Este periódico se interesa sobre si Mediaset estudia recortar la duración de los episodios. Precisamente, los Caballero, en productos como Machos Alfa o Muertos S.L, pensados para plataformas, juegan con entregas de 30 minutos. Pero a decir por sus palabras, no se lo plantean por ahora: «Es verdad que los 70 o 75 minutos se ajustan a nuestras necesidades, las del ‘prime time».
«Hace unos años hicimos una reflexión, cuando empezamos a vender nuestras series a nivel internacional. Creíamos que el formato internacional eran los 50 minutos y no sabíamos si iba a ser una barrera para la comercialización. Ahora hemos visto que no. Es más, cuando hemos propuesto a plataformas recortar nuestros capítulos, nos dicen que no, que capítulos de 70 minutos. A ellos les va bien así para capturar público», desvela.
Barrois, por último, detalla la relación actual de Mediaset con las plataformas: «Nos buscan, nos dicen lo que quieren. No tenemos una regla establecida. Es verdad que tenemos una relación histórica muy buena con Prime Video. Fueron los primeros en reconocer las virtudes de nuestras series. Y lo entiendo, ateniéndose solo a los datos, lo vieron claro».
«Estamos agradecidos a Amazon, pero no pueden comprarnos todo y por eso hablamos con todo el mundo. Con Netflix, por ejemplo. Nos compró Entrevías, que es un éxito sorprendente», puntualiza Barrois sobre la producción protagonizada por José Coronado, que acaba de aterrizar a la plataforma.
Fuente: El Español.
Merce Moreno.
Radio Millenium Online


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