Televisión
Julian Iantzi, ‘El Conquistador’ que pudo ser Joaquín Prat: “Hice un piloto con Ana Rosa, pero al final entró él”

Tras 19 temporadas ininterrumpidas de éxito en la autonómica vasca ETB, el reality de aventuras más extremo de la televisión, El Conquistador, fichó también por TVE para llevar su exitosa fórmula al ámbito nacional, sin suponer eso su adiós a la original que celebrará sus dos décadas y ya promociona su estreno en La 1 iniciando el goteo de concursantes.
Sin embargo, para su presentador Julian Iantzi este salto ha acabado siendo agridulce. Como él mismo anunció en la final de la 19ª edición en ETB, no seguirá en el programa que había presentado desde su estreno: “Muy muy a mi pesar es mi última final y va a ser mi última edición como presentador de El Conquistador. La vida va por ciclos y mi ciclo ha durado 19 años”, dijo en directo, aclarando luego en una entrevista que no había sido por decisión propia: “La propia ETB ha dicho que habrá cambios en la temporada 20, y entre los cambios estará el del presentador. Alguien más lo presentará. Me quedaré fuera. Tienen su razón. Yo la escuché, y eso es todo. Nosotros somos profesionales, a veces nos contratan y deciden si renovamos o no. Después de 19 años, ETB ha decidido que es el momento de cambiar”.
Iantzi, que ya había mostrado su motivación en la primera presentación que realizó TVE, estaba pletórico cuando la cadena pública permitió a un grupo de periodistas, viajar a la grabación del formato en República Dominicana. Allí, a parte de poder mostrar nuestro viaje a las entrañas de la aventura televisiva más extrema, pudimos charlar con el presentador que supondrá la línea continuista para RTVE, y que estará acompañado por Raquel Sánchez Silva.
Julian Iantzi nos habló de qué supone este formato en el País Vasco, qué hemos de esperar de su adaptación para toda España, lo que se aprende de la aventura más extrema de la televisión, y también recuerda otras de sus experiencias, como el verano que presentó Vaya par con María Patiño y Jesús Mariñas.
¿Esta versión para TVE va a tener diferencias con las 19 de ETB?
Yo que he estado en las 19 vascas, esta es igual de dura e intensa. Está siendo igual. Imagino que habrá más presupuesto, y tendrá menos capítulos. Nosotros hacemos 24 más la final, y aquí son menos capítulos. Eso es un poco lo que cambia, pero lo que es la intensidad de las pruebas, los campamentos… está siendo igual.
¿Personalmente, tú como afrontas el reto de dar el salto a la televisión nacional con este formato en el que llevas tantos años?
¡Mírame la cara! [dice mientras sonríe]. Siempre digo que trabajo en el mundo de la comunicación, y es una cámara, yo estoy en un lado y en el otro lado está el público. Entonces, mientras yo entretenga al público y tenga la capacidad de contar historias y que me las crean, pues guay. El que sea TVE, ETB, o Canal Cuatro Navarra… en lo que es mi trabajo, yo siempre intento hacerlo bien. Evidentemente cuanto más grande es la televisión, mayor la repercusión, y mejores son las condiciones. Vale, bien, perfecto, Pero yo trabajo siempre igual.
El caso es que tú siempre has tenido El Conquistador, pero has compaginado con saltos a la tele nacional.
Siempre he dicho que mientras en ETB haya trabajo, pues yo, mi familia, mi casa… todo está ahí, donde he hecho muchas cosas. Pero profesionalmente el ir a otros también es enriquecedor. Cuando yo arranqué en Madrid lo primero que hice fue creo que fue Brainiac para Cuatro, que hacía el trabajo de especialista y contábamos la parte de ciencia que hay en todos los retos y tal; pues fue una temporada en la que yo no tenía trabajo y dije: pues me voy a plantar en Madrid, y toqué puertas. Además fue curioso porque primero me llamaron, yo me había comprometido con ETB para hacer El Conquistador, y no tenía nada firmado, pero me había comprometido. Entonces me llamaron de la productora para ofrecerme un programa, y les dije: pues Dios, qué pena, pero ya me he comprometido y he dado mi palabra. Me preguntaron si había firmado, y les dije: ¿A ti te gustaría que fuera a la inversa, que yo te diga que sí y a un mes te diga que no? Pues no puedo fallar. Y me dijo: “¡Hostia, qué buena respuesta! Te voy a tener en cuenta en mis plegarias. ¿Cuándo vuelves de Patagonia?”, le dije que en diciembre, y en enero me llamó para ofrecerme directamente Brainiac.
Hiciste un programa también muy arriesgado con María Patiño.
Sí, muy bien, si son un encanto luego ellos. Mariñas el pobre, ya no está. Y yo conocí a la María, no la de la vena, que yo también la veía y decía: hostias, cómo será esta mujer. Lo recuerdo como una experiencia agradable, porque al final a mí me va la marcha, y somos comunicadores. A mí me gusta probarme, hacer siempre lo mismo es un coñazo, es un aburrimiento. Entonces yo intento hacer diferentes cosas. Hago magacines, hago aventura, directos, no directos, plató, reportajes en la calle… y el corazón era algo que yo nunca me había planteado, pero fue un cúmulo.
Ocurrió cuando Óscar Martínez se fue de lo de Ana Rosa, y estaban buscando sustituto. Yo hice el casting, las pruebas, y les gusté. Hice un piloto, incluso con Ana Rosa, y todo muy bien. Al final entró Joaquín Prat, pero se quedaron con la copla y al mismo tiempo la productora estaba haciendo para Antena 3 el piloto de Vaya par, y estos dos [Patiño y Mariñas] andaban que se pisaban, que no se arreglaban, y dijeron: hay que poner ahí uno en medio, a ser posible que no sepa de corazón, porque si no es un mini-DEC, y que intente poner un poquito de orden. Y por eso me llamaron, porque yo no tenía ni idea de corazón. Si a mí me decían el hijo de Thyssen, que si Manolo Santana… yo pensaba que hablaban del tenista, y resulta que era otro. Ese era mi nivel de conocimiento. Pero esa era mi labor, llevar un poco el tempo del programa, poner un poco de orden, sacar la cara también por el famoso diciéndoles que son unos pelmas, estáis todo el día encima, dejadle respirar un poco… Ese era un poco el papel, ahí estuve un verano, y aprendí cosas.
¿Qué aprendiste?
Pues que en ese mundo también hay el que no quiere estar, y el que sí quiere estar. Y que muchos igual dicen que no quieren estar, pero sí quieren estar. Y todo el tejemaneje que hay detrás. Al final es un espectáculo, es un entretenimiento y ya está, aunque hay gente de todo tipo. Y luego a nivel de compañeros muy bien. Mariñas era así dentro y fuera, y María a mí me ayudó mucho. Muy buena compañera, la verdad.
¿Se agradece que una televisión nacional se fije en un formato autonómico que estaba triunfando tantísimo, es una manera de reconocer el trabajo?
Sí, de hecho, todo el mundo lo comentaba. Un programa que a nivel vasco es más que un fenómeno televisivo, es un fenómeno social. No os podéis llegar a creer lo que es El Conquis en el País Vasco. Allí es la excusa para juntar a la familia, a los amigos… Gente mayor, que igual está un poco jodida, va llegando el lunes y como que se van encendiendo hasta llegar arriba por verlo, y acaba el programa y de repente vuelven a bajar y otra vez la tortura de la semana. Como que El Conquis les da la vida. Muchas veces la gente dice: hostia, pero me estás exagerando. Y no, no, que nos lo dicen ellos.
¿Por qué engancha tanto?
La verdad. Es que es verdad. Estos campamentos son de verdad, todo es verdad.
¿Pero no puede ser que el espíritu vasco sea más aventurero?
Con todo lo malo que ha traído la pandemia, a nosotros como programa nos ha venido muy bien, porque la gente estaba en casa aburrida, empezaba a trastear y de repente: El Conquistador, ¿qué es esto? Y se ha enganchado mogollón de gente. Entonces, más allá del País Vasco, a nivel de toda España, nos siguen. Somos trending topic todos los lunes y los miércoles en redes, y en realidad somos muy pequeños. Nosotros somos un caballito pequeño con los purasangres estos, y les ganamos. Es que hay algo que también atrae. Lo de la montaña, el País Vasco… sí, somos muy de trekking, de montaña, de aventura, pero por España también hay gente. En Catalunya hay mucha gente, en Galicia, en Andalucía, en todos los lados hay gente que le gusta la aventura. Pero este programa no solo es aventura, también es la parte de reality y convivencia en unas circunstancias fuera de tu zona de confort, las estrategias… Esto es una parte de Ironman, una parte de reality o salseo, llámalo como quieras; una parte de estrategias, de ver gente muy diferente fuera de su zona de confort y cómo conviven… Gente urbanita que de repente le sueltas aquí, ¿qué hacen? ¿Saben hacer fuego, hacer una cabaña, cazar, pescar? Son como muchas cositas, que a unos le gusta más esta parte u otra, pero al final todos ven de todo.
¿Tú que tienes bastantes ediciones a tus espaldas, cuál es la característica que más se repite en los ganadores de El Conquistador?
Partimos de la base de que la gente que viene a El Conquistador es gente normal, de la calle. Urbanitas, no urbanitas; la mitad son hombres, la mitad son mujeres; deportistas, no deportistas; el alto, el pequeño; el más corpulento, el menos corpulento… Hay un poco de todo, y para nosotros todo el mundo es igual. Normalmente ha habido ganadoras femeninas y masculinos, y en una edición ganaron un chico y una chica. Es gente sobre todo fuerte mentalmente, y luego el físico también tiene que ayudar. La última prueba es larga y bastante dura, y tienes que tener algún tipo de conocimiento de cuerdas, de navegar, de nadar… Pero hay mucha gente que llega a la final y no son los típicos mazas de CrossFit. La gente se piensa que para venir aquí tiene que ser un mazado fuerte. Y no, eso te puede ayudar a ganar pruebas, pero si tú sin ser un mazado eres alguien inteligente, estratega, que sabes mover bien las piezas, te plantas en la final y no te has desgastado. La final luego hay que ganarla, claro. Y es un hándicap el no dominar algunas de las modalidades que suele haber.
Insistes en que todo el mundo que viene sabe a lo que viene, que no abandona nadie.
Bueno, eso de que no abandona nadie… [ríe]. Hay gente que abandona porque puede haber lesión, o que llegan al límite de sus fuerzas y no aguantan. Hay un poco de todo, en ETB también. La gente bromea con “vosotros los vascos…”, pero déjate, que no tenemos un ADN diferente, somos iguales. Sea andaluz, gallego, siempre hay gente dura y gente menos dura; hay de todo en todos los lados. Hay gente que aguanta y gente que no, hay gente que llega al fondo, le animas y se viene arriba, porque esto es un constante dientes de sierra. Lo bueno de este programa es que los llevamos al límite y les enseñamos que cuando estás jodido tienes que sacar el animal que llevas dentro, el conquistador que llevas dentro. Porque cuando el cuerpo no puede, si la mente tira, la mente tira del cuerpo. Pero al revés no. Cuando ya la mente se va, el cuerpo aunque esté bien no va a tirar de la cabeza. Aquí es una de las enseñanzas que ellos llevan, que cuando creen que ya no pueden, que están jodidos y tal, de repente una victoria, campamento rico, una comida y dices: ¡hostia, ya le he dado vuelta! O mucha gente que abandona, a la media hora les das un caldito, un bollito, y: “¡Hostia! ¿Qué hago yo aquí?”, y dice: “Yo hubiera podido aguantar un poco más. Aquí aprenden también eso, que sus niveles de tolerancia al esfuerzo, al sacrificio, son mayores de lo que ellos creen.
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Televisión
‘Carrie’, renovada por una segunda temporada que irá más allá del libro de Stephen King

Amazon Prime Video ha anunciado la renovación de la serie ‘Carrie’ para una segunda temporada. La ficción, basada en la popular novela de Stephen King y creada por Mike Flanagan, continuará narrando la vida del personaje de Carrie White más allá de la desgracia de la noche del baile de promoción con el que se cerró la primera temporada.
La segunda temporada de ‘Carrie’ mantendrá a Flanagan como showrunner y a King como productor. Summer H. Howell volverá a ser Carrie, mientras que el resto del reparto que la acompañará aún no ha sido confirmado, pero sufrirá notables cambios, sobre todo si tenemos en cuenta todo lo sucedido al final de la primera temporada.
De ‘Carrie’ se han realizado múltiples versiones en formato audiovisual, pero esta versión es la primera que seguirá más allá de la novela de King. No en vano, la serie apostaba por una continuidad al cambiar el final del libro: mientras en el original el personaje de Carrie muere, en la serie sobrevive, permitiendo la continuidad del personaje.
Una adaptación que cambia el final y actualiza al personaje
‘Carrie’ era le primer trabajo de Mike Flanagan para Prime Video, y la serie ha sido todo un éxito de crítica y público. Tras desarrollar cinco ficciones para Netflix entre 2018 y 2023, el popular creador cerró un nuevo contrato exclusivo con la plataforma de Amazon, que se ha materializado con este primer proyecto.
«Carrie está conectando tanto con los fans de Stephen King de toda la vida como con toda una nueva generación, incluidos los adultos jóvenes y el público internacional, con una acogida especialmente buena entre el público femenino», ha asegurado Peter Friedlander, responsable de tv de Amazon MGM Studios.
«Desde hace 50 años, el público conoce la historia de Carrie White y se siente atraído por ella. Desde el principio imaginamos una historia que va mucho más allá del baile de graduación, y estoy inmensamente agradecido por la confianza y el apoyo de Stephen para explorar lo que viene después», ha dicho Flanagan. Stephen King, por su parte, ha asegurado que «estoy deseando que el público descubra lo que le depara el futuro a Carrie White. Mike Flanagan y yo estamos entusiasmados con lo que viene después. Sin duda, será emocionante».
La historia de ‘Carrie’ comienza cuando su padre muere por accidente en la construcción. La policía descubre que Carrie y su madre llevan años encerradas en casa sin salir de casa, enfocadas en una vida religiosa. Para mantener su custodia, Carrie tiene que acudir al instituto, y su madre al trabajo. Un contacto con el mundo real, que por primera vez cuenta con teléfonos móviles y redes sociales, que serán el centro de la nueva historia.
Es en este mundo real cuando Carrie va descubriendo sus poderes telequinéticos: es capaz de mover objetos con la mente. A medida que pasan los capítulos, la adolescente va a aprendiendo a dominar un don que no sabe hasta dónde puede llegar.
Fuente: Fórmula TV.
Diego López.
Televisión
Giro con la 2ª temporada de ‘El Marqués’: Mediaset cambia de estrategia y estrena la serie de la productora de Ana Rosa antes que Prime Video

Mediaset anunció que ‘El Marqués’, una de las series de más éxito en 2024, contaría con una segunda temporada bajo la marca de ‘El Marqués, 1985’, y que esta vería la luz en Amazon Prime Video. De hecho, la plataforma bajo demanda tiene fijado el estreno de los nuevos capítulos de la ficción protagonizada por José Pastor para este próximo sábado 24 de octubre.
Sin embargo, el grupo propietario de Telecinco y Cuatro ha dado un giro a su estrategia y ha decidido adelantarse al lanzamiento en Prime Video para ofrecer en primicia el primer episodio el viernes 23 de octubre. Será a través de su plataforma Mediaset Infinity justo un día antes de que la serie completa llegue al gigante del streaming.
Así lo ha confirmado José Pastor, el protagonista de ‘El Marqués, 1985’, en sus redes sociales y la productora. De este modo, Mediaset busca adelantarse a Prime Video y brindar a sus usuarios la posibilidad de disfrutar del primer capítulo de la serie producida por Unicorn Content (‘Marusía: vientos de honor’) antes de que Amazon lance sus seis entregas del tirón.
Lo que se desconoce por ahora es si una vez la serie llegue a Prime Video, posteriormente se podrá ver en abierto en Telecinco como pasó con su primera temporada. Algo que sería lógico teniendo en cuenta que aquella tanda de episodios fue un éxito de audiencia con una media del 11,4% de share. Cifra bastante destacada para el estado de la ficción en la televisión lineal.
‘El Marqués, 1985’ nace después del éxito de ‘El Marqués’, la serie que narró los hechos reales que se produjeron en Los Galindos en 1975. Ahora la ficción salta al año 1985 con Onofre Romera, el personaje que interpreta José Pastor, convertido en todo un periodista de sucesos que investigará otro de los casos más controvertidos de nuestra historia reciente: la desaparición de Santiago Corella, más conocido como El Nani. Cabe recordar que este mismo caso también ha inspirado a HBO Max para producir otra ficción de la mano de Domingo Corral, ex director de Ficción de Movistar Plus y Alberto Rodríguez (‘Anatomía de un instante’).
El renovado reparto de ‘El Marqués, 1985’ con Fran Perea y Gonzalo de Castro
Junto a José Pastor, también se mantendrán en el elenco la actriz Cinta Ramírez (Chelo Mayor Fuentes) y Jorge Bosch (Solís) . A ellos se sumarán nuevos fichajes encabezados por Fran Perea (‘Los Serrano’), Gonzalo de Castro (‘7 vidas’), Jorge Usón (‘Su majestad’), Pablo Louazel (‘Menudas piezas’, ‘La caza. Irati’) Carlos Librado ‘Nene’ (‘Barrio Esperanza’) y Vito Rogado (‘Padre no hay más que uno, la serie’), entre otros intérpretes como Iria Parada (‘Machos Alfa’), Josean Bengoetxea (‘Aquel’, ‘Legado’), Chechu Salgado (‘Valle Salvaje’), Luis Bondía (‘La novia gitana’), Itziar Manero (‘Toda la verdad de mis mentiras’), María Rivera (‘HIT’), Carlos Heredia (‘La Luz’, ‘Antidisturbios’) y Yune Nogueiras (‘Oasis’).
Dirigida por José Ramón Ayerra y creada por Ignacio Del Moral, David Planell, Begoña Álvarez y Abel Alfonso, ‘El Marqués, 1985’ es una producción de Kaixo Unicorn, la nueva filial navarra de Unicorn Content, creada con el objetivo de impulsar la producción de ficción y otros proyectos audiovisuales, apostando por el talento local y por una mirada descentralizada desde el norte de España.
Así es ‘El Marqués 1985’
Madrid, 1985. Cuando dos mujeres le piden al periodista Onofre Romera, conocido como «el Marqués», que descubra la verdad detrás de la desaparición de su hermano, este se ve arrastrado a un caso que expone el lado más oscuro del sistema judicial de España.
Su hermano, Santiago Corella, alias «el Nani», se escurrió tras ser arrestado por la policía. A medida que Onofre investiga más a fondo, descubre una perturbadora red de corrupción policial, alianzas criminales y encubrimientos institucionales que conduce directamente al Grupo Especial de la Policía de Madrid. Inspirada en uno de los casos de true-crime más infames de España, esta apasionante investigación se sumerge en el violento submundo de la era quinqui, donde el poder protege a los suyos y la búsqueda de la verdad puede resultar letal.
Fuente: eltelevisero.
Televisión
La Sexta anuncia su programa de ‘Equipo de investigación’ más ambicioso de la historia para desentrañar la muerte de Maradona

‘Equipo de investigación’ da un paso más allá y por primera vez en su historia emitirá este viernes un programa íntegramente internacional y grabado fuera de nuestras fronteras. El espacio presentado por Glòria Serra tiene preparado para 23 de octubre un true crime que dará mucho que hablar.
En plena recta final del juicio por la muerte de Diego Armando Maradona en Argentina, La Sexta estrena este viernes a las 22:30 horas un nuevo programa de ‘Equipo de investigación’, que reconstruye los últimos 14 días en la vida del futbolista e icono argentino.
Para este programa, ‘Equipo de investigación’ ha conseguido entrevistar a las hijas del futbolista y a varios de los profesionales investigados por su muerte. También recupera conversaciones privadas sobre las decisiones médicas y confronta los registros de enfermería con las declaraciones judiciales sobre sus últimas horas.
¿Por qué Maradona abandonó una clínica para recuperarse en una habitación improvisada junto a una cocina? ¿Qué advertencias recibieron los médicos sobre su deterioro? ¿Qué ocurrió realmente durante sus últimas horas? A estas preguntas y otras tantas tratará de responder ‘Equipo de investigación’ en su reportaje.
‘Maradona: sus últimos 14 días’ se verá las caras este viernes contra el estreno de ‘¡Cuánta guerra!’ en La 1, el cine de La 2, otra gala de Audiciones a ciegas de ‘La Voz’, ‘El Blockbuster’ de Cuatro así como ‘De Viernes’ en Telecinco, que contará con una entrevista exclusiva a Silvia Bronchalo, la madre de Daniel Sancho.
‘Equipo de investigación’ entrevista por primera vez a las hijas de Maradona
‘Equipo de Investigación’ viaja a Argentina para reconstruir, casi hora a hora, qué ocurrió durante los últimos catorce días de Diego Armando Maradona, desde su salida de la clínica hasta su muerte en una casa de Tigre.
Jana y Giannina Maradona relatan las decisiones que rodearon la salida de su padre de la clínica y las dificultades que encontraron para visitarlo. Jana relata cómo conoció las conversaciones privadas entre Leopoldo Luque, médico personal de Maradona, y Maximiliano Pomargo, su secretario, sobre la decisión de trasladarlo a una vivienda.
El programa entrevista también a Verónica Ojeda, expareja de Maradona, y a varios de los profesionales investigados por su muerte, que responden a las preguntas sobre la atención que recibió.
Uno de los momentos centrales de la investigación es la reconstrucción de la última noche de Maradona. El programa confronta los testimonios de los enfermeros con los informes forenses y la declaración judicial de una enfermera que reconoció haber anotado actuaciones que no había realizado aquella mañana.
Los audios privados muestran además las advertencias sobre el deterioro físico del futbolista y las respuestas que recibieron quienes alertaron de su estado. El reportaje examina también el juicio que tuvo que repetirse tras la anulación del primer proceso y la batalla judicial por los derechos de explotación de la marca Maradona.
Fuente: eltelevisero.
Radio Millenium Online


‘Carrie’, renovada por una segunda temporada que irá más allá del libro de Stephen King

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