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Música

Muere la cantante y actriz británica Jane Birkin a los 76 años

La actriz londinense Jane Birkin ha muerto a los 76 años en París. Según informa el diario ‘Le Parisien’, ha sido encontrada sin vida en su domicilio parisino.

Un icono de la moda de los años 70, Birkin, que también era cantante, había cancelado en los últimos tiempos conciertos debido a su delicado estado de salud.

Aunque nació en Londres, se había nacionalizado francesa, ya que residía en el país desde finales de los años 60. Mantuvo una apasionada relación con Serge Gainsbourg que se hizo mundialmente famosa gracias al éxito de la canción ‘Je t’aime… moi non plus’. Con Gainsburg, además, tuvo una de sus tres hijas, Charlotte, que también es una reconocida actriz.

Tuvo otras dos de otras relaciones: Kate, fallecida en 2013, que tuvo con su único marido oficial, el compositor John Barry, y Lou, que es también actriz y cantante e hija del director de cine francés Jacques Doillon.

Jane Birkin nació en Londres el 14 de diciembre de 1946. Comenzó su carrera de interpretación con tan solo 17 años y pronto conoció a John Barry, quien le dio su primer papel en el musical Passion Flower Hotel, en 1965. Se casaron poco después y Jane tuvo a su primer hija, Kate, en 1967.

Cuando tenía 20 años, emergió en plena escena del Swinging London gracias a una breve aparición en la película Blow Up, de Antonioni, que fue galardonada en el Festival de cine de Cannes. Pero fue otra película la que cambió su vida, Slogan del director Pierre Grimblat. No es que Grimblat tuviera más talento que Antonioni, ni mucho menos, es que en aquel plató Birkin coincidió con el actor y enfant terrible, Serge Gainsbourg, con el que comenzó una apasionada historia de amor.

La canción ‘Je t’aime… moi non plus’ la lanzó a la fama internacional

La pareja Birkin-Gainsbourg grabaron juntos la canción ‘Je t’aime… moi non plus’, considerada por muchos, la más erótica de la historia. El tema apareció en el disco de 1969 Jane Birkin-Serge Gainsbourg y fue censurado en muchos países (entre ellos, España, Italia e Inglaterra) por ser demasiado explícito sexualmente, pero aún así, o debido precisamente a ello, se convirtió en un éxito inmediato,  y vendió un millón de copias en solo unos meses. En 1971 nació la primera y única hija de la pareja, Charlotte Gainsbourg, otro talento con nombre propio.

A principios de los años 80 Jane dejó a Serge, tras doce años de relación, y se fue a vivir con el director de cine Jacques Doillon. Fruto de esta relación nació su tercera hija, Lou.

Su carisma inspiró el ‘Birkin Bag’ de Hermès, pero ella utilizaba el capazo de mimbre

Ese mismo año, «el director ejecutivo de Hermès , Jean-Louis Dumas, coincidió al lado de Birkin en un vuelo de París a Londres. Cuando ese viaje terminó, el diseñador ya sabía que una de sus próximas creaciones estaría inspirada y llevaría el nombre de la cantante y actriz británica. Y así, en 1984, la prestigiosa firma francesa lanzó un bolso de piel negro para ella: el hoy codiciado Birkin Bag», rememora Verónica Marín en «Yo, Jane» para Vogue.

Sin embargo, el verdadero complemento que Jane Birkin utilizaba y puso de moda fue el sencillo capazo de mimbre, que utilizaba tanto para ir a comprar el pan como para posar ante los fotógrafos de las alfombras rojas más glamurosas. También marcó tendencia en la moda en los 70 con su estilo hippy chic, sus minivestidos, sus vaqueros acampanados y sus transparencias, un estilo aún vigente en la actualidad.

En 1990, Gainsbourg –que ya no era su pareja pero sí su productor musical – le volvió a dedicar un disco de amor a Jane: ‘Amours des feintes’. Fue el último, ya que murió el 2 de marzo de 1991. Sólo tres días más tarde, Birkin también perdió a su padre.

En 1998 lanzó su primer disco en solitario

Después de algunos años desaparecida de la escena pública, en  1998 publicó su primer disco en solitario. A partir de entonces, no volvió a bajar de los escenarios. Siguió componiendo música y colaborando habitualmente con artistas como Manu Chao, Brian Molko, Caetano Veloso, Bryan Ferry o Françoise Hardy.

En 2021 sufrió un accidente vascular cerebral que dejó su salud delicada. Fue un mito en vida y, con su muerte, volverá a llenar todas las portadas.

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Música

Natalie Imbruglia renace con ‘Algorithm’

Natalie Imbruglia prepara su gran regreso con ‘Algorithm’, su nuevo álbum previsto para el 4 de septiembre, un trabajo que marca un punto de inflexión en su carrera y en su vida personal tras atravesar su etapa más dura en salud mental.

La artista, mundialmente conocida por “Torn”, regresa con un sonido renovado y un enfoque profundamente emocional, construido junto a colaboradores como MyRiot, David Sneddon, Fraser T Smith o Gary Lightbody, entre otros, en un proceso creativo colectivo y muy implicado desde el inicio.

Lejos del brillo superficial, el álbum nace de una etapa personal compleja. Imbruglia reconoce que, mientras daba forma al disco, lidiaba con una intensa inestabilidad emocional, marcada por la ansiedad y la sensación constante de lucha interna. Esa dualidad —oscuridad convertida en luz— es el eje conceptual del proyecto.

El primer adelanto, “Upside Down”, refleja con claridad ese momento de quiebre: una canción pop luminosa que aborda la pérdida de control emocional y la necesidad de apoyo real más allá de la fuerza de voluntad. La artista plantea un mensaje claro: no siempre se puede salir adelante solo.

‘Algorithm’ llega cinco años después de Firebird (2021) y supondrá también su vuelta a los escenarios, con fechas ya confirmadas en festivales del Reino Unido y una gira internacional que incluirá conciertos en España, Suecia y México.

Con este lanzamiento, Imbruglia no solo regresa: redefine su narrativa artística desde la vulnerabilidad, la honestidad y la resiliencia.

Fuente: Kiss FM.

Jorge Quiroga.

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Música

Madonna adelanta cosas de su nuevo trabajo

La reina del pop, Madonna, ha vuelto a acaparar la atención mediática tras protagonizar una aparición sorpresa en una exclusiva fiesta en The Abbey. La artista irrumpió de madrugada en el evento Club Confessions Los Angeles, generando una gran expectación en torno a su próximo álbum Confessions II. Este proyecto marcará su regreso discográfico desde Madame X (2019) y promete reconectar con su faceta más bailable.

Acompañada por el productor Stuart Price, pieza clave en su etapa más electrónica, la cantante se dirigió al público con un mensaje enérgico antes de comenzar su actuación. Madonna presentó en primicia varios temas inéditos como Love Sensation y Freedom, además de interpretar el ya conocido I Feel So Free. La artista también recuperó uno de sus mayores éxitos, Hung Up, provocando la euforia de los asistentes.

El evento reunió a numerosas celebridades, entre ellas Cara Delevingne, Tom Daley y Lily Allen, que disfrutaron de una noche marcada por la música y el baile. La cantante animó a los asistentes a dejar de lado los teléfonos móviles y centrarse en el momento, reforzando la conexión con la pista de baile. La velada contó también con sesiones de DJ que mantuvieron la energía alta durante toda la noche.

El lanzamiento de Confessions II, previsto para el 3 de julio bajo Warner Records, ya empieza a tomar forma con varias canciones confirmadas. Entre los temas que podrían formar parte del álbum se encuentran Bring Your Love, en colaboración con Sabrina Carpenter, y One Step Away, además de los ya presentados. Este nuevo trabajo apunta a una fusión entre el sonido disco clásico y el pop contemporáneo.

Aunque aún no existe un listado oficial definitivo, diversas filtraciones y avances sugieren un álbum cohesionado y orientado a la pista de baile. El regreso de Madonna junto a Stuart Price ha elevado las expectativas de los fans, que anticipan un proyecto con identidad sonora clara y gran potencial comercial. La artista reafirma así su capacidad para reinventarse y seguir marcando tendencia en la industria musical.

Fuente: Kiss FM.

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Música

Patti Smith, Premio Princesa de Asturias de las Artes 2026

El jurado del Premio Princesa de Asturias de las Artes 2026 anunció este miércoles la concesión del galardón a la cantante y escritora estadounidense Patti Smith «por su impetuosa creatividad» y su «visión poética» que ofrece un mensaje de esperanza frente a las injusticias. Así lo indicó la presidenta del jurado, María Pagés Madrigal, que destacó que la intérprete tiene un «estilo vigoroso» que ha plasmado «la rebeldía del individuo en la sociedad en canciones palpitantes, algunas de las cuales ya son iconos de la música popular de nuestro tiempo».

«Con una actitud inconformista y transgresora, ejemplo para muchas artistas, ha conmovido a oyentes y lectores de todo el mundo y sigue inspirando a las nuevas generaciones«, concluyó el jurado.

Según informó la Fundación Princesa de Asturias, la candidatura de Patti Smith fue propuesta por Inés Martín Rodrigo, miembro del jurado del Premio Princesa de Asturias de las Letras 2026.

Además de por Pagés, el jurado estuvo integrado por Daniel Bianco, Josep Maria Flotats i Picas, Jesús García Calero, Pablo Gil Cuevas, Blanca Gutiérrez Ortiz, Sergio Gutiérrez Sánchez, Pilar Lladó Arburúa, Sheila Loewe Boente, Isabel Muñoz Villalonga, Alfonso Palacio Álvarez, Christina Rosenvinge Hepworth, Teresa Sapey, Cibrán Sierra Vázquez, Eduardo Torres-Dulce Lifante, Juan Antonio Vigar Gutiérrez y Estrella de Diego Otero (secretaria).

MADRINA DEL PUNK

Patricia Lee ‘Patti’ Smith (Chicago, EEUU, 30 de diciembre de 1946), cantante, compositora y poeta, conocida como ‘la madrina del punk‘, aportó a este movimiento un punto de vista intelectual y se convirtió en una de las artistas más influyentes del rock.

Creció en Filadelfia y Woodbury (Nueva Jersey) y, tras graduarse en la escuela, empezó a trabajar muy joven en una fábrica de juguetes debido a las dificultades económicas que atravesaba su familia. En 1967 se trasladó a Nueva York y trabajó como vendedora de libros, articulista y autora de canciones y teatro, animada por el dramaturgo y actor Sam Shepard, con el que escribió ‘Cowboy Mouth‘ (1971). Tras una estancia en París, en 1971, de vuelta en Nueva York grabó varias canciones con Allen Lanier, del grupo de rock Blue Öyster Cult.

Convertida en referente cultural de las últimas cinco décadas, la trayectoria de Patti Smith la ha convertido en una comunicadora multidisciplinar e iconoclasta a través de distintas manifestaciones artísticas como la poesía, la fotografía, la performance o la videoinstalación.

Comendadora de la Orden de las Artes y las Letras (Francia, 2005), Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes de España (2019), Oficial de la Legión de Honor de Francia (2022) y doctora honoris causa por la Universidad de Columbia (EEUU), en 2007 fue incluida en el Salón de la Fama del Rock. Ha recibido innumerables galardones, entre ellos, en 2021, recibió la Medalla de la Ciudad de Nueva York.

55 CANDIDATURAS

La candidatura de Patti Smith rivalizó con otras 54 de 30 nacionalidades, indicaron desde la Fundación.

Este ha sido el primero de los ocho Premios Princesa de Asturias que se conceden este año, en que cumplen su cuadragésima sexta edición. En las próximas semanas se fallarán los correspondientes a (Comunicación y Humanidades, Investigación Científica y Técnica, Cooperación Internacional, Ciencias Sociales, Deportes, Letras y Concordia).

El acto de entrega de los Premios Princesa de Asturias se celebra tradicionalmente en el mes de octubre en una solemne ceremonia presidida por los Reyes, acompañados por la Princesa de Asturias y la infanta Sofía.

Cada Premio Princesa de Asturias está dotado con una escultura de Joan Miró, símbolo representativo del galardón, un diploma acreditativo, una insignia y la cantidad en metálico de cincuenta mil euros.

Fuente: Kiss FM.

Jorge Quiroga.

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