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Televisión

‘MasterChef Celebrity 9’ vivió la expulsión de Cristina Cifuentes y un abandono inédito: “Jamás había pasado”

La nueva entrega de MasterChef Celebrity 9 acabó con dos aspirantes menos en sus cocinas. La primera en macharse fue Cristina Cifuetnes que entregó un plato de setas sin lavar y con tierra, que provocó su expulsión indiscutible (aunque con el delantal de la inmunidad podrá regresar la próxima semana).

Mientras que Rubén Ochandiano protagonizó un abandono inédito en el programa. Al ser uno de los peores de la prueba de eliminación, prefirió no dejar decidir a los jueces y marcharse fuera cual fuera su sentencia. “Ha decidido abandonar minutos antes de decir el nombre del eliminado. Jamás había pasado algo así”, comentó Pepe Rodríguez.

Todo ello en una noche en la que los concursantes se enfrentaron a la cocina italiana. Viajaron hasta Galicia para cocinar para más de 100 personas. Y trabajarán con la hidroponía para cocinar un plato diminuto, mientras los salvados hacían “terapia” en el balcón, con momentos de confesión como el de Hiba Abouk sobre su carrera de actriz.

Primera prueba con la expulsión (temporal) de Cristina Cifuentes
En la primera prueba, el jurado les propuso que exploraran el origen de la cocina italiana. Tras hacerlo, los aspirantes elaboraron un plato de pasta fresca, usando la técnica de cocción apropiada y la salsa y el relleno que consideraran, siguiendo los consejos del chef italiano Ferdinando Bernardi.

Una vez terminados los platos, los aspirantes que conquistaron al jurado fueron Francis Lorenzo con una pasta “rica”, Raúl Gómez por su destreza con las “manualidades”, los “canelones dignos” de Inés, la salsa “maravillosa” de Itziar, la pasta “súper rica” de Hiba y la pasta “fina” de Pelayo.

Mientras que las elaboraciones que disgustaron a los jueces fueron las de Topacio por “falta de sabor”, María León por estar “muy mal trabajada”, Marina por un plato “de lo peor”, las setas de Cifuentes por “no lavarlas y comerse tierra”, las de Rubén por “no reducir el vinazo” y Pocholo que hizo trampas al tocar el plato a última hora.

Acabada la cata, los jueces señalaron a Hiba y a Pelayo como los mejores de la prueba y ganadores de una semana más en el talent. Todo lo contrario que María, Rubén, Cifuentes y Marina que se alzaron como los peores del reto. Tan desacertados que los jueces decidieron que uno de ellos debía ser expulsado.

“El aspirante que no continúa en las cocinas es Cristina”, una decisión que sorprendió a todos. En concreto a Inés que corrió a despedirse de ella: “Me alegro de que el programa te diera la oportunidad de despojarte de una imagen que no eres” le dijo su “hija adoptiva. A la vez que Cifuentes se marchaba agradecida y triste frente a todos sus compañeros. Eso sí, consciente de que su salida era temporal porque era poseedora del delantal de la inmunidad, que le daba el derecho de regresar la semana siguiente.

Prueba de exteriores con la emoción de Francis Lorenzo y la salvación entre capitanes
Después, aspirantes y equipo del programa pusieron rumbo a las Islas Cíes, situadas en la Ría de Vigo. Un marco donde los aspirantes tuvieron que demostrar su destreza con la gastronomía gallega.

Como era de esperar, Hiba y Pelayo capitanearon a los dos equipos. La actriz se vistió de azul para cocinar junto a Pocholo, Raúl, Marina, Francis y María León. Y el influencer lució el color rojo para dar órdenes a Pitingo, Itziar, Rubén, Inés y Topacio.

Por primera vez en la historia del talent culinario, el menú estuvo diseñado por cuatro cocineros de la tierra: los chefs Xosé Magalhaes, Luis Veira, Lucía Freitas y Daniel López que unieron sus fuerzas para crear platos que saborearon 100 trabajadores, visitantes del Parque Nacional de las Islas Cíes y personalidades de la zona.

El primer gran fallo del cocinado lo cometió el equipo rojo al no cocinar la yema de uno de los platos y poder provocar salmonelosis a los comensales. A la vez, los azules tenían las cocinas hechas un “caos” y cocinaban “aguachirri”.

Finalmente, pudieron dar de comer a todos los presentes, aunque sin el nivel de cocinado esperado. Jordi criticó a el “poco ritmo, y la poca gracia” de los azules, que acabó definiendo como “una cadena de despropósitos”. Pepe tampoco se mostró contento con los rojos por la “escasez de la comida, las cáscaras, y la falta de organización”.

Antes de su sentencia, les dieron la oportunidad de salvar a alguien de su equipo: Hiba señaló a Francis “por dejarse la piel”, algo que le emocionó. Mientras Pelayo escogió a Topacio. Pero también permitieron que los capitanes salvaran a uno de ellos: “Yo he venido a cocinar, no a mirar desde el balcón, así que salvo a Hiba”, dijo el influencer. El resto fueron a eliminación.

Prueba de eliminación con la decisión sorpresa de Rubén Ochandiano
Pelayo, Pocholo, Raúl, Marina, María León, Pitingo, Itziar, Rubén e Inés volvieron a las cocinas luciendo el delantal negro para jugarse la continuidad. Antes de arrancar la prueba, les dieron la oportunidad de salvar a alguien y optaron por el influencer.

Con los otros ocho aspirantes de negro, la chef Lydia del Olmo explicó la hidroponía, un método de cultivo sin suelo que utiliza unas soluciones minerales para lograr un importante ahorro de agua, de energía y de espacio para lograr productos de calidad, sin desperdicio y respetando el medio ambiente.

El reto consistió en elaborar un plato de tiny food (comida diminuta), con ayuda de utensilios minis y los ingredientes que quisieran del supermercado y del cultivo hidropónico.

Un concepto que no entendió Marina al entregar un “plato tradicional curioso y rico pero que no correspondía a lo que pedían”. Lo mismo que le ocurrió a Itziar y a Rubén que, además, se pasó con la sal y el aceite. Pocholo entregó un plato “falto de pulir”. Pitingo acertó “estéticamente y en concepto”, como también lo hizo Raúl “al 100%” y María León. Inés se acercó a lo demandado pero no del todo.

Tras la cata, los jueces fueron enumerando a los aspirantes que lo habían hecho mejor y que podían continuar. Hasta que se quedaron Pocholo, Itziar y Rubén como los peores del reto, y entre los que debían escoger para la expulsión. Pero antes de que se marcharan a deliberar, Ochandiano pidió la palabra:

“Yo quiero decir una cosa. Me voy a ir yo porque he dejado de pasármelo bien. Quiero quedarme con lo más rico y prefiero marcharme. Estoy bien y tranquilo. Lo estoy sintiendo así y con todo el respeto y el cariño al programa. Siento que no he acabado de entrar en el programa. Prefiero quedarme con la sensación de cariño y gratitud. Me lo he pasado en grande con vosotros”, confesó. Una decisión que los jueces respetaron.

Fuente: elDiario.es – verTele.

Paula Hergar.

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Cultura

Crítica ‘Ciudad de sombras’: Un thriller con Gaudí como protagonista que culmina el legado de Verónica Echegui

Antes de dejarnos, Verónica Echegui rodó el que ha acabado siendo su último proyecto audiovisual: ‘Ciudad de sombras’. Esta miniserie de Netflix ve la luz este 12 de diciembre, día en el que se emiten los seis episodios que la componen. Se trata de un thriller policíaco que tiene a la Barcelona de 2010 como escenario, pero también como personaje.

Isak Férriz forma pareja junto a Verónica Echegui en el reparto principal de ‘Ciudad de sombras’, donde interpretan, respectivamente, a Milo Malart, un inspector de los Mossos d’Esquadra, y a Rebeca Garrido, una subinspectora de la Policía Nacional. Rebeca es trasladada a una comisaría barcelonesa para investigar el cruel asesinato a uno de los constructores más importantes de Cataluña, de modo que tendrá que hacer tándem con Milo, que regresa de una suspensión laboral por agresión a un compañero.

La muerte de este empresario es solo la primera de una serie de crímenes que atentan contra la alta burguesía de Barcelona que lidera la vida de la ciudad condal, como la construcción o el arte. Pero no se trata de un asesinato sin más, sino que la víctima ha sido secuestrada durante días sin recibir agua ni comida para luego ser quemado vivo en la fachada de la Casa Milà-La Pedrera, uno de los símbolos más preciados de Gaudí.

La ciudad sí es protagonista

Estamos un poco cansados del discurso fácil de creadores, directores y productores sobre que las localizaciones son protagonistas de las historias. En muchas ocasiones, se trata solo de una forma más de vender el proyecto, pues no acaba de ajustarse a la realidad. No obstante, ‘Ciudad de sombras’ sí lleva esto a cabo, dado que, tal y como está configurada la historia, no podría suceder en otro lado que no fuera Barcelona.

La vinculación de Gaudí a través de su arquitectura con los crueles sucesos dota a la miniserie de identidad propia. Relacionado con el modernista catalán, la ficción navega en las teorías que lo unen a la masonería, puesto que aparecen varios símbolos masónicos en el caso. Por tanto, ya no solo es la obra del arquitecto, sino también su propia vida la que se pone sobre la mesa para construir un caso en apariencia imposible de resolver. Es así como esta parte de la cultura de Barcelona adquiere gran poder en la serie y marca el elemento más diferenciador.

Por otro lado, ‘Ciudad de sombras’ también toca uno de los mayores conflictos de Barcelona asociados a Gaudí: la expropiación de viviendas en el entorno de la Sagrada Familia. Además, se ambienta en 2010, tan solo dos años después de que explotara la burbuja inmobiliaria, lo que tensa aún más todo el tema de la vivienda y la crisis que sufren las clases bajas y medias respecto a la alta burguesía catalana, objetivo de este asesino en serie.

El esquema básico de un thriller

Lo más diferente que tiene ‘Ciudad de sombras’ es esa vinculación tan clara con la Barcelona de Gaudí. No obstante, por lo demás no deja de ser un thriller policíaco al uso. Basada en la novela ‘El verdugo de Gaudí’, de Aro Sainz de la Maza, esta producción de Arcadia, creada y dirigida por Jorge Torregrossa (‘El cuerpo en llamas’), toca algunos de los puntos más manidos del género en cuanto a la construcción de personajes.

Por un lado, un inspector rebelde con la autoridad que ha sufrido una dura pérdida personal que lo ha dejado atormentado. Por otro, una subinspectora que guarda a fuego su pasado y que no es precisamente comunicativa. Así, juntos crean una pareja muy poco avenida que tendrá que aprender a lidiar con el otro y formar equipo cuando en su propia comisaría no terminen de creer sus «disparatadas» teorías.

Sin embargo, esto no quiere decir que no sea efectiva en su ejecución. Estamos ante unos personajes interesantes, con un pasado que, pese a haberse visto en otros proyectos, no resulta cansino y con una evolución del caso que (vistos los dos primeros episodios) también sigue las pautas básicas. Pero todo engrana a la perfección con un modus operandi por el asesino cargado de misterio que te atrapa desde los primeros minutos. La historia está muy bien narrada y fomenta esa evolución del caso a la par que del misterio para conjugarlos e ir descubriendo aspectos interesantes.

Buen reparto, pero chirría en los efectos visuales

En cuanto a su reparto, Isak Férriz y Verónica Echegui firman un gran trabajo, especialmente él al dotar de mucho realismo a Milo Malart en todas las escenas de su vida personal. Cabe señalar que estas se construyen en muchas ocasiones con flashbacks, a las que se ha otorgado una estética diferente mediante el granulado, como si fuera un vídeo antiguo. El elenco lo completan nombres de la talla de Ana Wagener y Manolo Solo.

Pero también hay partes que chirrían, como los efectos visuales. La carta de presentación de ‘Ciudad de sombras’ es esa quema del empresario en La Pedrera y en el momento de desarrollarla se nota demasiado la falsedad de los efectos visuales, lo que te saca de la escena. Curiosamente, no es tan notorio en otros momentos en los que se visualiza desde otro ángulo.

En definitiva, ‘Ciudad de sombras’ es un buen thriller, que sigue los patrones ya vistos en otros ejemplos del género, pero con Barcelona y Gaudí como sus mayores aliados. La presencia de la ciudad en la historia más allá de ser un simple escenario bonito es su gran arma para conseguir sobresalir y captar la atención del espectador, que se perderá en esta historia conspiranoica que rodeaba al afamado arquitecto.

Fuente: Fórmula TV.

Fernando S. Palenzuela.

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Televisión

Las audiencias dan este veredicto al debut de ‘Cosas Nuestras’, la nueva apuesta con Aida Bao y Aitor Albizua en TVE

La 1 de RTVE lanzó este sábado ‘Cosas Nuestras’, una nueva ventana de directo, con aires de magacín, para las tardes del fin de semana. Con Aida Bao y Aitor Albizua como presentadores, el debut, centrado en la actualidad meteorológica y en las manifestaciones por la crisis de la vivienda tras la derogación de los decretos, logró liderar su franja de emisión.

El primer programa alcanzó un 10,4% de cuota de pantalla y congregó a 760.000 telespectadores de media. Una cifra correcta que se mantiene en la línea de lo que suele rendir el canal estatal en su banda horaria. No obstante, este registro contó con un factor que jugó a favor y que hace que haya que esperar a los resultados de este domingo para sacar conclusiones más realistas.

Ese factor fue el fútbol. La 1 de TVE ofreció el encuentro entre España y República Checa de la UEFA Nations League a partir de las 20:45 horas; con un previo desde las 20:35. Esto hizo que los minutos finales de ‘Cosas Nuestras’ se dispararan y que la emisión del programa concluyera por encima del 16% de share. El público ya estaba empezando a sintonizar el partido, que arrasó con un 39,5% y casi 4,4 millones de seguidores, y eso favoreció al promedio del estreno.

En la curva minuto a minuto, compartida por el consultor Hugo Carabaña, se refleja que el primer tramo se situó inferior al doble dígito; incluso por debajo del 8% en ciertos momentos. A partir de las 19:45 horas, el formato se colocó por encima de la barrera del 10% y, desde las 20:15 horas, a las puertas del choque futbolístico, arrancó la tendencia ascendente hasta finalizar con más de un 16% al filo de las 20:35 horas. En conclusión, ese 10,4% estuvo muy condicionado (y beneficiado) por el España-R. Checa.

Profundizando algo más en el funcionamiento de ‘Cosas Nuestras’, su mejor resultado se produjo en mujeres con un 11%. Por targets de edad, la mayor competitividad la obtuvo en mayores de 64 años con un 11,3% de cuota. Por ámbitos, sobresalió especialmente en mercados como Murcia (14,8%), Navarra (13,5%) o la Comunidad Valenciana (13,3%).

A la espera de su evolución, y como hemos apuntado al principio, la primera entrega de esta nueva apuesta con Aida Bao y Aitor Albizua dominó su franja de emisión, de 19:15 a 20:35 horas, frente a todas las cadenas generalistas: Antena 3 fue segunda opción y firmó un 8,4%; Telecinco se quedó cerca con un 8,3%, La Sexta marcó un 7% y Cuatro anduvo pisando los talones con un 6,7%.

La crítica al estreno de ‘Cosas Nuestras’

Más allá de las cifras, esta nueva oferta de La 1 para reforzar su compromiso por la actualidad no convenció del todo a la audiencia. O eso se pudo deducir de las reacciones que se pudieron ver en redes sociales. Varios espectadores criticaron que todos los programas sean clónicos y que no se apueste por el entretenimiento.

«Me cae genial Aitor, pero, de verdad, ¿otro programa igual que los que echan a todas horas todos los días en La 1? ¿Por qué? ¿Para qué? ¿Para esto me quitan mi amado ‘Cine de Barrio’?», manifestó una espectadora. «Siempre los mismos programas, esto es un coñazo. ¿Tanto les cuesta hacer un programa de entretenimiento?», se quejó otro usuario.

Fuente: eltelevisero.

Pedro Jiménez.

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Televisión

Skydance será el nombre de la compañía resultante de la fusión de Warner Bros. y Paramount

Adiós a Paramount y a Warner Bros. Nace un nuevo gigante audiovisual, que utilizará el nombre de Skydance para agrupar todas sus marcas. La noticia ha sido confirmada una vez la compra de Warner Bros. ya ha sido aprobada por todos los reguladores, y después de que Paramount haya conseguido llegar a un acuerdo con los Estados que habían llevado la compra a los juzgados.

David Ellison, hijo de magnate cofundador de Oracle, utiliza así su primera marca para bautizar su nuevo imperio mediático, que tendrá valiosas propiedades en todo el mundo. Ellison se mantendrá como CEO encargado de la «visión de futuro» del grupo, mientras que incorpora a Ynon Kreiz, hasta ahora CEO de Mattel, como co-CEO encargado de supervisar el «día a día».

La nueva estructura está ahora reorganizando su cúpula directiva, con algunas salidas, fichajes y cambios de función. La idea inicial, al menos hasta que pasen los primeros cinco años de transición fuertemente regulados por los acuerdos a los que ha ido llegando con los Gobiernos de diversas regiones, es mantener todas las marcas por separado: Warner Bros. y Paramount se mantendrán como estudios independientes, y HBO Max y Paramount+ harán lo propio como plataformas de streaming separadas.

Sin cambios en DC, sí en Warner Bros.

Los primeros cambios a nivel directivo, más allá del nombramiento de un nuevo co-CEO, no han tardado en empezar a llegar a los medios. Mike De Luca y Pam Abdy, hasta ahora responsables del cine en Warner Bros., han abandonado la compañía dejando una trayectoria cuanto menos irregular, con algunos éxitos sonados, pero también demasiados fracasos en taquilla.

No habrá cambios, por ahora, al frente de DC Studios. La compañía responsable de los superhéroes mantiene a James Gunn y Peter Safran como sus máximos responsables, aunque su continuidad podría estar en el aire si el ritmo no endereza: el reboot de ‘Superman’ arrancó con éxito, pero el fracaso de ‘Supergirl’ y las dudas sobre el rumbo de la franquicia siguen pesando en la compañía.

En cuanto al streaming, Cindy Holland, hasta ahora responsable de Paramount+, ha abandonado la compañía y se espera que Casey Boys, actual director de HBO Max, sea el encargado de liderar todo el streaming en Skydance.

También habrá cambios en Paramount, con sus actuales líderes Dana Goldberg y Josh Greenstein siendo ascendidos a puestos creativos que supervisarán también Warner, a la espera de ser anunciado su reemplazo en Paramount.

En el apartado de televisión, George Cheeks, actual jefe de CBS Studios, será el nuevo director de todos los estudios de televisión de Skydance, manteniendo a Channing Dungey al frente de WBTV y US Networks, y a Matt Thunnell en PTVS, ahora por debajo de él. David Stapf supervisará CBS Studios.

El próximo martes es la fecha marcada para que la nueva empresa comience a operar, y será a partir de entonces cuando se vayan conociendo el resto de los cambios. Parece evidente que tras una primera fase de anuncio y establecimiento de las nuevas directivas, llegará una segunda ronda en la que la nueva Skydance tendrá que ejecutar múltiples despidos para evitar duplicidades en la nueva estructura.

Fuente: Fórmula Tv.

Diego López.

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