Música

ASÍ SE GESTÓ ‘ELOISE’, LA GRAN OBRA MAESTRA DE TINO CASAL

«‘Eloise es mucho Eloise'» decía Tino Casal. Tanto que no se escatimaron medios y se contó con un gran presupuesto: se grabó en Abbey Road con Andrew Powell a los mandos. Casal invirtió ocho días solo para grabar la voz para el que se convirtió en su último nº 1 en LOS40. El tema, que acaparó toda la atención de su tercer álbum de estudio, Lágrimas de cocodrilo (1987), se situó en el puesto más alto el 4 de junio de 1988.

La canción se grabó en los estudios Abbey Road de Londres con la colaboración de la London Philarmonic Orchestra bajo la dirección de Andrew Powell, arreglista de The Alan Parsons Project. La decisión de grabar también «Volcán» la explicaba así el productor Julián Ruiz: «La factura de Abbey Road era impresionante. Así que al grabar ‘Eloise’, también teníamos decidido una segunda canción que se prestara musicalmente para un arreglo sinfónico»

Fruto de una convalecencia
Eloise nació durante un periodo de convalecencia de Tino Casal. En el verano de 1985, durante su gira de presentación de ‘Hielo rojo’, el artista sufrió un esguince de tobillo en un concierto en la sala Pachá de Valencia. Aunque los médicos le aconsejaron parar, Casal no hizo caso y continuó con la gira durante dos meses más. Durante ese tiempo se automedicó con antiinflamatorios y analgésicos hasta que tuvo que ser hospitalizado a causa de una necrosis. Llegó a temerse por su vida y recibió incluso la extremaunción (…). Su convalecencia fue larga, permaneciendo en silla de ruedas durante meses en su casa de Oviedo».

Julián Ruiz, productor de toda la discografía de Tino Casal, recuerda así cómo surgió la idea de grabar Eloise: «No comía, bebía mucho y se automedicaba, así que se provocó una necrosis en las dos piernas. Recuerdo verle llorar en la cama. Hacíamos canciones allí con un casete y pensamos mucho sobre la vuelta. ‘¿Qué podemos hacer Julián para salir de esto y salir fuerte?’, me preguntaba. Fue cuando se nos ocurrió la idea de grabar ‘Eloise'».

Una versión de Barry Ryan
«Una de las razones por las que hice amigo de Tino era por su gran cultura musical. Hacía años que nos habíamos fijado concretamente en ‘Eloise’ para realizar una versión. Era una canción de Barry Ryan de los años sesenta. Pero ¿cómo hacer una versión de un tema para el que necesitábamos una orquesta sinfónica?. Cuando nos aceptaron el presupuesto no nos lo creímos. Siempre no habían gustado los arreglos de Andrew Powell que había trabajado mucho con Alan Parsons. Él hizo este solemne ‘score’. Un arreglo rico, vital, formidable y maravilloso, con 90 músicos en el Estudio de Abbey Road.

Eloise es un tema complicado de cantar, plagado de agudos, que Casal defendió de manera apasionada, sin poner freno a sus cualidades vocales. Su grabación no fue fácil, tal y como recuerda Ruiz: «En el estudio de grabación, Tino era un perfeccionista. Tan solo baste decir que Tino invirtió unos ocho días, por las tardes y noches, para grabar la voz. Algo desesperante. Aunque lo cierto es que el tema estaba muy alto de tesitura (…) Sabía que iba a ser su obra maestra».

Casal cuidó los detalles del disco y se encargó de todo lo referente a las sesiones de fotografía, que se desarrollaron en su domicilio, y al diseño de portada. La letra de «Eloise» fue creada de nuevo por Casal, así como el vestuario para la grabación del videoclip, un traje de lentejuelas azul aguamarina. El álbum Lágrimas de cocodrilo en el que se incluyó Eloise, se convirtió en el segundo más vendido en España en 1988. Solo fue superado por Descanso dominical de Mecano.

Música

La pista vuelve a encenderse con un esperado encuentro generacional

Madonna y Sabrina Carpenter estrenan el videoclip de Bring Your Love, una producción cargada de baile, estética nocturna y una sorprendente aparición especial.
Madonna y Sabrina Carpenter han dado un nuevo paso en su alianza musical con el lanzamiento del videoclip de Bring Your Love, una de las colaboraciones pop más comentadas de los últimos meses. El vídeo, publicado este 15 de junio, reúne a dos generaciones de artistas en una propuesta visual que respira espíritu de discoteca y celebra la conexión a través de la música.

Dirigido por el dúo creativo TORSO, el clip sitúa a ambas cantantes en una atmósfera dominada por luces, baile y energía nocturna. Durante gran parte de la historia, las dos estrellas aparecen recorriendo espacios distintos dentro de un mismo club hasta que finalmente coinciden en una secuencia conjunta que sirve como punto culminante de la narración. La química entre ambas artistas y la estética inspirada en la cultura de la pista de baile son los grandes protagonistas del vídeo.

Uno de los momentos más comentados llega con la aparición de Julia Garner, actriz vinculada desde hace años al universo creativo de Madonna, que se suma a la celebración nocturna antes del desenlace final.

El estreno forma parte de la promoción de Confessions II, el próximo álbum de estudio de Madonna, previsto para el 3 de julio. La canción ya había generado expectación desde que ambas artistas la interpretaron juntas por sorpresa durante el festival Coachella, donde demostraron que su conexión artística iba mucho más allá de una simple colaboración puntual.

Con este lanzamiento, Madonna continúa ampliando el universo visual de su nuevo proyecto mientras Sabrina Carpenter consolida su posición como una de las voces más influyentes del pop actual. El resultado es un videoclip pensado para reivindicar la pista de baile como espacio de libertad, celebración y encuentro entre generaciones.

Fuente: Kiss FM.

Adrián Martín.

Música

Las cenizas anticipan una nueva era

Katy Perry aviva la expectación con Watch It Burn, un lanzamiento cargado de simbolismo que parece marcar el inicio de una nueva etapa artística.
Katy Perry ha vuelto a captar la atención de sus seguidores con el anuncio de Watch It Burn, un tema que llega rodeado de misterio y que muchos interpretan como el comienzo de una nueva era musical para la artista. Tras semanas de pistas en redes sociales y mensajes enigmáticos, la cantante ha confirmado el lanzamiento de una canción que promete mostrar una faceta más intensa y emocional de su repertorio.

La expectación se disparó cuando Perry compartió un vídeo acompañado de la frase «Maybe it’s finally time to watch it burn«, una declaración que rápidamente desató teorías entre sus fans. La estética de fuego, destrucción y renacimiento ha sido una constante en la promoción de este proyecto, que parece alejarse de los sonidos más luminosos de etapas anteriores para explorar emociones más profundas.

Aunque la cantante no ha revelado demasiados detalles sobre el significado de la canción, todo apunta a que se trata de una composición sobre dejar atrás el pasado y afrontar cambios importantes, una temática que encaja con el momento personal y profesional que atraviesa la estrella estadounidense.

Watch It Burn llegará el próximo 26 de junio y se perfila como uno de los lanzamientos pop más esperados del verano. Los seguidores de Katy Perry esperan que este nuevo capítulo suponga también el regreso de la artista a los primeros puestos de las listas internacionales.

Fuente: Kiss Fm.

Adrián Martín.

Música

Ricky Martin lanza “Estranho”

Ricky Martin ha recuperado uno de los mayores éxitos de su carrera con el lanzamiento de Estranho, una nueva versión en portugués de la emblemática balada Te Extraño, Te Olvido, Te Amo. Para este proyecto, el artista puertorriqueño ha contado con la colaboración del cantante brasileño Luan Santana, creando una reinterpretación que busca acercar el clásico a nuevos públicos sin perder la esencia que lo convirtió en un referente de la música latina.

Publicada originalmente en 1995, la canción se consolidó como una de las composiciones más reconocidas del repertorio de Ricky Martin y ha permanecido durante décadas entre las favoritas de sus seguidores. La nueva grabación supone un homenaje a la trayectoria del tema y a la estrecha relación que el cantante mantiene con Brasil, uno de los mercados más importantes en su carrera internacional.

El lanzamiento llega acompañado de un videoclip rodado en Río de Janeiro, escenario elegido para reflejar el vínculo especial entre el artista y el país sudamericano. Además, la producción incorpora sonidos inspirados en el sertanejo, uno de los estilos musicales más populares de Brasil, aportando una identidad renovada y actual a la canción. Esta combinación busca conectar tanto con quienes conocen la versión original como con las nuevas generaciones de oyentes.

Tanto Ricky Martin como Luan Santana han destacado el valor emocional y artístico de esta colaboración, que une a dos figuras de gran relevancia en la música latina y brasileña. Mientras el intérprete puertorriqueño considera el proyecto una celebración de una canción clave en su trayectoria, Santana ha subrayado la importancia de participar en una nueva versión de uno de los clásicos más representativos del pop en español.

Fuente: Kiss FM.

Álvaro Serrano.